Karol G: Mañana fue muy bonito

Après des années sous les projecteurs, Selena Gomez atteint une célébrité inimaginable. Mais au moment où elle atteint un nouveau sommet, un tournant inattendu l'entraîne dans l'obscurité. Ce documentaire unique, brut et intime, retrace son voyage de six ans vers une nouvelle perspective.

Une célébration du groupe légendaire qui a révolutionné la musique pop et du son emblématique et harmonieux qu'il a créé, symbole du rêve californien, et qui captive les fans du monde entier depuis des générations.

En véritable alchimiste, Martin Scorsese mélange les mythes et la réalité pour évoquer la tournée Rolling Thunder Revue de Bob Dylan, dans l'Amérique en mutation de 1975.

Ce documentaire nous fait découvrir un Travis Scott intime, conciliant controverse, paternité et réussite pendant la confection d'Astroworld, nommé aux Grammy Awards.

Le documentaire de Mat Whitecross, "La musique de 007", révèle la musique de James Bond, depuis "James Bond 007 contre Dr No" de 1962 et de son thème iconique, jusqu'à la chanson de Billie Eilish, oscarisée, pour "Mourir peut attendre" de 2021.

La superstar mondiale Jennifer Lopez revient sur sa carrière aux multiples facettes et sur la pression de la vie sous les projecteurs dans ce documentaire intimiste.

Explorez les années de formation des Red Hot Chili Peppers et l'influence profonde d'Hillel Slovak, membre fondateur du groupe.

Tiré d'une cache inédite de séquences personnelles couvrant des décennies, il s'agit d'un portrait intime de l'artiste et musicien sri lankais qui continue de briser les conventions.

Grâce à des images rares et des interviews approfondies, ce documentaire illustre la vie de The Notorious B.I.G., petit voyou new-yorkais devenu roi du rap.

Mike Diamond et Adam Horovitz reviennent sur l’histoire de leur groupe et de quarante ans d’amitié dans un documentaire live inédit réalisé par leur complice et collaborateur de longue date, Spike Jonze.

Le groupe The Velvet Underground a créé un nouveau son qui a révolutionné le monde de la musique, devenant ainsi un des groupes de rock les plus vénérés au monde. Réalisé par l’éminent cinéaste Todd Haynes, « The Velvet Underground » montre comment le groupe du même nom est devenu une référence culturelle symbolisant un ensemble de contradictions : une musique à la fois intemporelle et représentative de son époque, à la fois littéraire et réaliste, et enracinée dans le grand art et la culture de la rue.

Ariana Grande monte sur scène à Londres pour son Sweetener World Tour et partage un regard sur les coulisses de sa vie en répétition et sur la route.

Kevin Kerslake, connu pour ses documentaires musicaux sur Nirvana, Soundgarden ou les Ramones, consacre son dernier travail à l'une des pionnières du rock féminin : Joan Jett. Le document dresse un portrait de cette artiste qui fête en 2018 ses 60 ans. Car l'ancienne membre des Runaways a davantage contribué à l'histoire du rock que son immense tube "I Love Rock'n'Roll" ne le laisse croire. Figure de la scène punk dès les années 70, elle a influencé bon nombre d'artistes des générations suivantes.

The Sparks Brothers est une odyssée musicale qui raconte cinq décennies à la fois étranges et merveilleuses avec les frères/membres du groupe Ron et Russell Mael, qui célèbrent l’héritage inspirant des Sparks : le groupe préféré de votre groupe préféré.

Ce documentaire intimiste retrace le parcours de Lewis Capaldi, un ado ambitieux qui a créé le buzz sur Internet et s'est hissé au rang de pop star avec une nomination aux Grammys.

Un portrait de la vie de l'auteur-compositeur-interprète Shawn Mendes, qui retrace les dernières années de son ascension et de son parcours.

Elton John revient sur sa vie et les débuts surprenants de ses 50 ans de carrière alors qu'il retourne, avec émotion, là où tout a commencé. Tandis qu'il se prépare à donner son dernier concert aux Etats-Unis au Dodger Stadium, Elton nous fait remonter le temps et nous raconte sa lutte contre l'adversité, les abus et l'addiction qu'il a dû surmonter pour devenir l'icône qu'il est aujourd'hui.

It’s Never Over, Jeff Buckley, réalisé par la cinéaste nommée aux Oscars, Amy Berg, retrace la vie de ce jeune prodige à la voix céleste et à l'art audacieux, qui a laissé le monde musical des années 90 sous le choc en mourant brutalement à 30 ans, peu après la sortie de son premier album acclamé par la critique, “Grace”. ␣␣␣␣ ␣À travers des images d’archives inédites et des témoignages intimes de sa mère, Mary Guibert, de ses anciennes compagnes, Rebecca Moore et Joan Wasser, de ses ex-musiciens, Michael Tighe et Parker Kindred, ainsi que de personnalités influentes comme Ben Harper et Aimee Mann, It’s Never Over, Jeff Buckley met en lumière l'une des icônes les plus influentes et énigmatiques de la musique moderne.

Depuis sa sortie en 2000, «Stan», le morceau d’Eminem sur un fan obsessionnel et instable, s’est imposé comme un classique. À tel point que le mot stan a officiellement été ajouté à l’Oxford English Dictionary en 2017. Dans la chanson, le personnage principal écrit une série de lettres manuscrites poignantes à Eminem, répétant la phrase : I’m just like you. Ce refrain sert de fil rouge à ce documentaire atypique et entièrement autorisé, qui suit un casting soigneusement sélectionné de vrais fans, dont les liens profonds avec Eminem font écho aux thèmes présents dans ses paroles. Bien plus qu’une simple exploration d’une fanbase, le film interroge la relation complexe entre l’un des artistes les plus discrets au monde et la grande personnalité publique qu’il incarne.

Un aperçu intimiste de l’univers de Billie Eilish. Le réalisateur primé R.J. Cutler suit son parcours sur scène, en tournée et à la maison alors que l’écriture et l’enregistrement de son premier album sont sur le point de changer sa vie.