Masahe

En 1980, Stanley Kubrick signe SHINING, qui deviendra un classique du cinéma d’horreur. A la fois admiré et vilipendé, le film est considéré comme une œuvre marquante du genre par de nombreux experts, tandis que d’autres estiment que Kubrick s’est dévoyé en la réalisant. Mais il y a aussi des fans acharnés qui ont voué leur vie au décryptage des messages cachés de ce film culte… Théories du complot ? Ont ils décrypté les messages secrets de Shining ?

Alex Gibney explore le phénomène de Stuxnet, un virus informatique auto-réplication découvert en 2010 par des experts internationaux de l'informatique. De toute évidence commandée par les Etats-Unis et les gouvernements israéliens, ce logiciel malveillant a été conçu pour saboter spécifiquement le programme nucléaire iranien. Cependant, le ver informatique complexe a fini non seulement infecter sa cible, mais aussi la propagation de façon incontrôlable.

Waad al-Kateab est une jeune femme syrienne qui vit à Alep lorsque la guerre éclate en 2011. Sous les bombardements, la vie continue. Waad tombe amoureuse, se marie avec Hamza et donne naissance à sa fille, Sama. Elle filme au quotidien les pertes, les espoirs et la solidarité du peuple d’Alep. Son mari médecin sauve des centaines de vies dans un hôpital de fortune. Le couple est déchiré entre la protection de leur enfant et leur combat pour la liberté.

Ten of Muhammad Ali's former rivals pay tribute to the three-time world heavyweight champion.

En 1945, le cinéaste Alfred Hitchcock est engagé pour superviser le montage d'un documentaire produit par l'armée britannique sur la libération des camps de concentration nazis. Un film qui était destiné à montrer au peuple allemand les atrocités qui avaient été commises en son nom par les nazis. Une fois le film terminé, celui-ci fut cependant enterré pour des raisons politiques et jamais diffusé. Il fut alors simplement déposé à l'Imperial War Museum, à Londres, où dans les années 1980, les pellicules y ont été redécouvertes par un chercheur américain. Le film a fait l'objet d'une restauration complète respectant les choix du cinéaste. "Night Will Fall" retrace l’histoire de ce film pas fini, qui était connue longtemps sous le nom "The missing Hitchcock"...

Le procès d'Hulk Hogan contre Gawker Media montre comment les riches et puissants défient la liberté de la presse pour faire taire les critiques.

Considéré comme le film le plus rentable de tous les temps, Gorge profonde fut bien plus qu'une curiosité pour adultes et une réussite financière. Sorti en 1972, au moment où les Etats-Unis découvraient les mouvements pour la libération sexuelle et les valeurs de la contre-culture, ce film au contenu sexuellement explicite déclencha une tempête sociale et politique sans précédent. Gorge profonde devint un phénomène culturel majeur, dont l'impact se ressent encore aujourd'hui. Plus de trente ans après les scandales provoqués par ce classique du cinéma porno, le documentaire Inside Deep throat examine l'incroyable abîme entre les modestes intentions des créateurs du film et l'héritage qu'ils ont involontairement laissé.

The Kid stays in the picture retrace la fulgurante ascension, la chute puis de nouveau l'ascension de Robert Evans, le légendaire producteur hollywoodien du Parrain, de Rosemary's baby et de Love story. Adapté de l'autobiographie de Robert Evans, qui en assure lui-même le commentaire, ce documentaire retrace la vie de ce personnage hors du commun qui fut d'abord une star de cinéma avant de passer à la production.

Une plongée dans l'ascension et la chute du gouverneur de New York Eliot Spitzer, comprenant des interviews avec le politicien, objet d'un scandale lié à sa relation avec des prostituées.

À travers l’histoire d’une carrière de cinéaste déjà iconique marquée par 8 films cultes, de Reservoir Dogs à Hateful 8, QT8 remonte la filmographie de Quentin Tarantino, le réalisateur le plus vénéré de ces 30 dernières années

Portée par une propagande massive, la politique de l’enfant unique en Chine a été appliquée de 1979 à 2015 avec intransigeance. Terrifiant les parents pendant plus de trois décennies, les sanctions et les punitions ont eu un impact désastreux sur le taux de natalité. Rompant le silence, les réalisatrices américaines Nanfu Wang et Jialing Zhang dévoilent le sort de dizaines de milliers d’enfants tués, abandonnés ou enlevés, ainsi que l’ampleur du traumatisme.

Une exploration de la scène heavy metal à Los Angeles, avec un accent particulier sur le glam metal. Il présente des séquences de concerts et des interviews de groupes de heavy metal et de hard rock légendaires et d'artistes tels que Aerosmith, Alice Cooper, Kiss, Megadeth, Motörhead, Ozzy Osbourne et W.A.S.P.

Portrait sans complaisance de Robert Crumb, le monstre de la BD underground et père de Fritz The Cat. Il grandit au sein d’une famille dont le climat psychologique explique bien des choses : aussi bien certaines de ses thématiques obsessionnelles (un régal pour un psychanalyste…), que la proximité de l’artiste avec les marginaux des milieux urbains...

Ce documentaire nous fait découvrir un Travis Scott intime, conciliant controverse, paternité et réussite pendant la confection d'Astroworld, nommé aux Grammy Awards.

Des personnalités trans de premier plan partagent leurs points de vue en analysant l'impact d'Hollywood sur leur communauté.

Un regard large et définitif sur la vie et la carrière emblématique de Hawk, et sa relation avec le sport dont il est synonyme depuis des décennies. Incluant un accès sans précédent, jamais vu, et des entrevues avec Hawk et des personnalités du sport, dont Stacy Peralta, Rodney Mullen, Mike McGill, Lance Mountain, Steve Caballero, Neil Blender, Andy MacDonald, Duane Peters, Sean Mortimer et Christian Hosoi.

En 2007, Naomi Klein publiait La Stratégie du choc.Un traumatisme collectif, une guerre, un coup d'état, une catastrophe naturelle, une attaque terroriste plongent chaque individu dans un état de choc. Après le choc, nous redevenons des enfants, désormais plus enclins à suivre les leaders qui prétendent nous protéger. S'il est une personne à avoir compris très tôt ce phénomène, c'est Milton Friedman, Prix Nobel d'économie en 1976.Friedman, soutenant l'ultralibéralisme, conseilla aux hommes politiques d'imposer immédiatement après une crise des réformes économiques douloureuses avant que les gens n'aient eu le temps de se ressaisir. Il qualifiait cette méthode de traitement de choc.Naomi Klein la qualifie de "stratégie du choc".En utilisant de nombreuses images d'archives, Michael Winterbottom et Mat Whitecross démontrent la puissance du texte de Naomi Klein et la nécessité de résister.

Quand Steve Jobs est mort, le monde a pleuré. Mais comment expliquer le chagrin de millions de personnes qui ne le connaissaient pas ? Ce film évocateur retrace le parcours de Steve Jobs, d'une petite maison de banlieue aux temples zen du Japon, en passant par le bureau du PDG de l'entreprise la plus riche du monde, et explore comment la vie et l'œuvre de Steve Jobs ont façonné notre relation avec l'ordinateur. The Man in the Machine est une réévaluation provocante et parfois surprenante de l'héritage d'une icône.

L'histoire de Robert Pilatus et Fabrice Morvan, qui se sont rapidement liés d'amitié pendant leur jeunesse en Allemagne. Rob étant issu d'un foyer brisé et Fabrice ayant quitté une famille abusive, ils ont partagé une éducation similaire, ainsi qu'un objectif futur : devenir des superstars célèbres. En quelques années, leurs rêves sont devenus réalité. Rob et Fab, plus connus sous le nom de Milli Vanilli, sont devenus le duo pop le plus populaire au monde en 1990 et ont remporté le GRAMMY du meilleur nouvel artiste. Cependant, leur ascension vers le succès s'est accompagnée d'un prix dévastateur qui les a finalement menés à leur infâme perte.

Entremêlant une série de captations de performances musicales à des entrevues et des séquences libres tournées par Dominik, le film est narré par Nick Cave lui-même, dévoilant au passage le processus artistique et l’événement tragique qui marqué la création de l’album Skeleton Tree. Tourné en 3D et en 2D, alternant des séquences en noir et blanc à des séquences en couleur, le film déploie une approche documentaire alliant la force résiliente du chanteur avec sa fragilité et la franchise qu’on lui reconnaît.